在曝光的“卧龙凤雏”正片片段中，上官江春和夏登高两位“活宝”合体，不仅借用一百元的手写“钞票”“蒙混过关”进入高档小区，还为了能成功拉到创业投资，不惜双双变身“歌手”，在投资人面前“大放异彩”。更令人捧腹的是，片段还展示了在上官江春成功发布“手机解放者”的应用软件之际，两人接受采访的时刻。这段此前在社交平台引发热议的“初衷梗”此番完整释出，令“卧龙凤雏”的印象更加深入人心，不少观众在爆笑之余，纷纷感慨“有这样的朋友也是一种幸福”“能遇到脑回路一致的朋友好难得”。

但或许也正因为林允没有系统学习演戏，在演技方面历练也不多，她所知道的演戏方式，总结起来只有三个字：周星驰。

与此同时，以旅游重镇著称的成都市，成都文旅集团用一年时间谋划布局了“文旅+影视”新赛道，凭借一系列高品质的剧集、综艺产品，以及线上线下双向奔赴的影游联动新发展模式，快速由“行业新手”成为“专业玩家”，在影视和文旅界引起行业内外的热议。已经播出的《一路唱响》获得了国家广电总局的高度肯定，中国电视艺术委员会专门举办研讨会探讨《一路唱响》开启讲好中国故事的新风尚。正在后期制作中的古装剧《小财迷》则将故事的发生地虚构为“芙蓉城”，男女主角的家设计在“宽窄巷子”，他们穿着“宽窄布衣”“宽窄青衣”，品着“三花茶”，在“金熊猫餐厅”里偶遇……一系列充满成都元素和成都生活方式的巧妙设计，使得成都将随着该剧的播出而再一次取得“不是广告优于广告”的效果。成都出品的一系列影视剧作品同样以娱乐、旅游形式进行二次裂变，传播，给予了市民和游客能够参与的机会，以及沉浸化体验和消费的契机，并且整体而言给城市相关产业、经济业态带来了利好的局势。

除此之外，堪称华语乐坛典型“劳模”的李荣浩，还身体力行把控巡演的每一个细节。自导自演的串场微电影，用更长的篇幅和更丰富的视听语言，延续《纵横四海》专辑“关于生活，关于改变，关于人生的深刻和美好”的讨论。而全新升级的舞美与灯光设计，更是将“电影质感”和“沉浸式现场”搬上演唱会的舞台，进而打造出了一场又一场弥漫着迷幻复古港风色彩的视听盛宴。

影片以多组人物关系的错位呈现出自然的幽默感，同时也描绘了片场小人物的酸甜苦辣，每个角色都有血有肉。梦涵在片中饰演的现场制片因经常“放饭”而令观众印象深刻，更在路演现场被邀请还原名台词，风趣幽默的口吻与影片中让人频频窃喜的现场制片如出一撤。被问及加入影片契机，梦涵表示：“作为脱口秀演员能够登上大银幕是一件很荣幸的事，为了贴近角色职务所带来的疲惫感我也努力增肥，我很珍惜每一场表演，也希望大家学会把握住眼前的机会。”

这些动物是幸运的，但也有遗憾的故事。《西游记》导演杨洁曾在自传《我的九九八十一难》中，特别写下《龙马悲歌》，讲述了白龙马在拍摄结束之后的故事——因为这次表演经历，被工作人员当作了营销卖点，整天都要被迫站出来接受游客的拍照和骑乘，它也没有获得及时的营养补充，而显得羸弱不堪。